My Music: noviembre 2018

2018/11/30

The Doors

The Doors, lanzado en 1967, es el álbum debut de The Doors.
Es considerado como uno de los mejores trabajos de la banda, además de uno de los mejores álbumes debut de cualquier otro grupo. En 1998 los lectores de la revista Q, eligieron este disco como el número 93 de los mejores discos de todos los tiempos; el año 2003 el canal de cable americano VH1 lo puso como el número 60. Además esta como número 42 en la lista de los 500 mejores álbumes según la revista Rolling Stone.

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2018/11/29

Meat Is Murder

Meat Is Murder es el segundo álbum de estudio de The Smiths, puesto a la venta en febrero de 1985. Es el único álbum de la banda en alcanzar el número 1 en el Reino Unido, aunque alcanzó el número 40 en Canadá,7 y el número 110 en Estados Unidos. Meat Is Murder es el álbum más ecléctico de The Smiths, con canciones en estilos funk, rockabilly, balada, post-punk, dance, y su firma, el rock alternativo. Como tal, contiene algunas de las más inusuales y elogiadas canciones del catálogo de los Smiths.

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Existir

Existir (1990) es el segundo trabajo de Madredeus, esta agrupación portuguesa que ha rescatado para la modernidad una forma de interpretar y cantar en la bella lengua portuguesa que recuerda, sin serlo, al fado. Propietarios de un estilo único, Madredeus estaba en aquellos años, literalmente, aprendiendo a hacer música. De hecho, varios componentes del grupo (Teresa Salgueiro inclusive) eran prácticamente músicos amateur que iban haciendo camino al andar. Os Dias Da Madredeus, su anterior trabajo, fue grabado en directo, así que este Existir es su primera grabación de estudio. Rodrigo Leao al sintetizador, Pedro Ayres Magalhaes a la guitarra clásica, Francisco Ribeiro al violonchelo, Gabriel Gomes al acordeón y la Salgueiro realizan un trabajo definido por su sencillez sonora y su complejidad emocional. Las melodías, la instrumentación, el ambiente transmitido por Madredeus es de una melancolía total, feliz melancolía diría yo, ya que no estamos hablando para nada de un trabajo triste. En todo caso, Existir es una colección de canciones que nos retrotraen a sentimientos primarios de nostalgia, de recuerdo de momentos de belleza y delicadeza.

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Let It Bleed

Publicado en diciembre 1969, este disco comenzó a grabarse en noviembre de 1968 con la canción "You can't always get what you want", canción donde fue interpretada en el "Rock & Roll Circus", una actuación en la televisión con artistas como Jethro Tull, Eric Clapton, John Lennon entre otros (actuación muy recomendable donde todavía se ve a la formación original).

El disco destaca por el sólido trabajo de Keith Richards a las guitarras y sus influencias en la música country, como "Country Honk" que es la versión country de "Honky Tonk Women", y "You got the silver", canción interpretada por Keith Richards.
Brian Jones es el ausente de este disco, donde solamente interviene en "Midnight Rambler" en la percusión, y en "You Got The Silver" con la "autoharpa" (autoharp).
Además, en el álbum también interviene Mick Taylor a la guitarra en "Country Honk" y en "Live with me".

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2018/11/26

Kind of Blue

Esta obra maestra se convertiría en uno de los álbumes más importantes, influyentes y populares en el jazz. Pero en el momento en que se hizo, Kind of Blue fue una revolución en sí misma, una ruptura radical de todo lo que estaba pasando. Dando la espalda a las progresiones de acordes estándar, el trompetista Miles Davis usó escalas modales como punto de partida para la composición y la improvisación, abriendo nuevos caminos con calidez, sutileza y eufemismo en el grueso del bop duro. Davis y su incomparable banda, el bajista Paul Chambers, el baterista Jimmy Cobb, el pianista Bill Evans y el titánico equipo de saxofón de John Coltrane y Cannonball Adderley, hicieron solos en escenarios despejados, tipificados por "variaciones melódicas más que armónicas", como lo expresó Davis. Dos números, "All Blues" y "Freddie Freeloader" (este último presentó a Wynton Kelly en los marfiles en lugar de Evans), estaban en forma de 12 compases, pero el enfoque de Davis permitió a sus jugadores una libertad fresca, nueva y coleccionada. Evans escribió en sus notas originales, "Miles concibió estos ajustes solo horas antes de las fechas de grabación y llegó con bocetos que indicaban al grupo lo que se iba a tocar. Por lo tanto, escucharás algo parecido a la espontaneidad en estas actuaciones". O como escribió el fallecido crítico Robert Palmer, "Kind of Blue es, en cierto sentido, toda melodía y atmósfera". La línea de bajo en "So What" se encuentra ahora entre los obbligatos más familiares en el jazz, y no hay una evocación más fina de la maravilla del jazz a altas horas de la noche que los cuernos apagados en "All Blues".

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CD 1

CD 2

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London Calling

Grabado en 1979 en un londres con desempleo creciente y grandes problemas de adicción a las drogas, lanzado en Estados Unidos en enero de 1980, el inicio de una década incierta, London Calling son 19 canciones del apocalipsis, alimentado por una fe inquebrantable en el rock & roll para vencer la oscuridad. Producido con energía sin entrega por el legendario Guy Stevens, el loco del estudio de los 70s, el tercer álbum de The Clash se desliza desde el punk triste ("London Calling") hasta el ska ("Wrong 'Em Boyo") y la resignación disco ("Lost in the Supermarket") . El álbum fue hecho en una situación desesperada también. La banda estaba muy endeudada y abiertamente en guerra con su compañía discográfica. Los cantantes y guitarristas Joe Strummer y Mick Jones escribieron juntos en el departamento de la abuela de Jones. "Joe, una vez que aprendió a escribir, saco un monton de ideas", dijo Jones. "Entonces sería capaz de sacar algo de música mientras golpeaba la máquina de escribir". Strummer, Jones, el bajista Paul Simonon y el baterista Topper Headon pasaron casi tres meses ensayando y haciendo demos de canciones en un garaje en la sección Pimlico de Londres, "con una alfombra liviana y sucia en las paredes para la insonorización", recordó Strummer en 1989. sentí que estábamos luchando", dijo,"a punto de caer por una pendiente o algo así, aferrándonos con nuestras uñas". Pero Stevens estaba inspirado. Lanzó sillas por toda la habitación "si creía que era necesario desatascar una pista", según Strummer. El álbum termina con "Train in Vain", una entusiasta canción de fidelidad (no incluida en la contraportada porque fue agregada en el último minuto) que se convirtió en el sonido de triunfo: el primer single top 30 de Clash en los Estados Unidos.

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2018/11/20

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band es el octavo álbum de estudio de la banda británica The Beatles. Es a menudo citado por la crítica como una de sus mejores obras y uno de los discos más influyentes de todos los tiempos, apareciendo en el primer lugar de la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos en la revista Rolling Stone. También fue seleccionado como el mejor álbum de rock de todos los tiempos por el sitio de Internet Digital Dream Door en su lista «100 Greatest Rock Albums». Se grabó en un periodo de 129 días, y fue lanzado el 26 de mayo de 1967 en el Reino Unido y el 2 de junio en Estados Unidos.

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Dummy

Dummy fue el álbum debut de la banda de trip hop Portishead, considerado clave dentro de este estilo musical, junto con otras bandas como Massive Attack o Tricky. Este nuevo género musical se conocería también como Bristol sound, debido a que la mayor influencia partía de grupos y sellos discográficos de la localidad inglesa de Bristol.

Ahora considerado por los críticos como un clásico, y como uno de los discos más influyentes de los años 1990, Dummy tenía un estilo más oscuro que la música que le había inspirado. Además del disco, aparecieron dos singles, Sour Times y Glory Box.

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2018/11/15

Bermuda 66

Los Messer Chups son una banda de música de San Petersburgo, Rusia. Oleg Gitarkin en el bajo y Annete Schneider en los sintetizadores. En el 2003 invitaron a Lydia Kaniva, que es una virtuosa en el theremin.
Desde el 2005 los Messer son un dúo con el Gitarkin y la ZombieGirl; y en el 2007 hacen trío con el baterista Denis "Kashey" Kuptzov de la famosa banda de Leningrado.
La música de los Messer se basa en samples raros, como música de circo, jazz, bandas sonoras de animaciones de Europa del Este y película de serie B. También prestan mucha atención a los solos de guitarra y theremin.

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The Dark Side of the Moon

The Dark Side of the Moon es un álbum conceptual y el octavo de estudio de la banda británica de rock progresivo Pink Floyd. Fue lanzado el 17 de marzo de 1973 en Estados Unidos y el 24 de marzo del mismo año en el Reino Unido. El álbum está construido a partir de las ideas que Pink Floyd había explorado en sus conciertos y anteriores grabaciones, pero carece de los largos instrumentales que caracterizaban a los trabajos posteriores a la marcha en 1968 de su miembro fundador, principal compositor y letrista, Syd Barrett. La temática del álbum incluye el conflicto, la avaricia, el envejecimiento y la enfermedad mental, tema este último inspirado en parte por el deterioro mental de Barrett.

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Hello Nasty

Hello Nasty es el quinto álbum de estudio de los Beastie Boys. Fue lanzado el 14 de julio de 1998 vía Capitol Records y vendió 681.000 copias en su primera semana, debutando en el #1 en las listas de ventas del Billboard 200. El álbum ganó dos premios Grammy en 1999, en las categorías de mejor álbum de música alternativa y mejor actuación de Rap por un dúo o grupo por "Intergalactic".

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The Now Now

The Now Now es el sexto álbum de estudio de la banda virtual británica Gorillaz. El salió el 29 de junio de 2018, bajo el sello discográfico de Parlophone y Warner Bros. El álbum fue insinuado por primera vez a través de una serie de carteles encontrados en el festival "All Points East Festival", y fue anunciado oficialmente dos días después. Los carteles contenían frases y un hipervínculo a un sitio web, el cual direccionaba a un pequeño corto con la muestra de una nueva canción y la fecha de lanzamiento, junio 29.

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The Bends

The Bends es el segundo disco de estudio de la banda británica Radiohead, publicado el 22 de marzo de 1995. Entre los sencillos que se pueden destacar se encuentran "High & Dry", "Fake Plastic Trees", "Just" y "Street Spirit (Fade Out)".

La banda adelantó la producción con el EP My Iron Lung, cuyo propósito era desterrar la idea de que Radiohead sólo podía ser reconocido por la canción "Creep", del disco Pablo Honey. The Bends tardó en ser aceptado como una gran obra, y ha sido valorado a medida que pasan los años. Está dedicado al difunto Bill Hicks.

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2018/11/14

Them Crooked Vultures

Them Crooked Vultures es una banda de hard rock formada por Josh Homme (Kyuss, Queens Of The Stone Age, Desert Sessions) en la guitarra y voces, Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana) en la bateria y John Paul Jones (Led Zeppelin) en el bajo, teclados y slide, Además de contar con la participación de Alain Johannes (What Is This?, Eleven, Queens of the Stone Age) como guitarrista rítmico en vivo.

El álbum debut de la banda fue lanzado el 16 de noviembre de 2009 en Reino Unido y el 17 en Estados Unidos.

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So Tonight That I Might See

So Tonight That I Might See es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense dream pop de Mazzy Star, lanzado el 5 de octubre de 1993 primera canción del álbum, «Fade Into You», fue el único sencillo de hacer la lista Billboard Hot 100, alcanzando el puesto #44 de la banda. La canción también llegó al #48 en la lista UK Singles Chart. Pitchfork aparece «Fade Into You» en el puesto #19 en los Top 200 canciones de la lista de los años 1990.

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¡Viva Zapata!

¡Viva Zapata! Es el segundo álbum de la banda punk estadounidense 7 Year Bitch . Fue lanzado el 28 de junio de 1994 en C/Z Records, con sede en Seattle. Fue su primer disco con el nuevo guitarrista Roisin Dunne que reemplazó a Stefanie Sargent en 1992. El título del álbum es un homenaje a la vocalista de The Gits y amiga del grupo, Mia Zapata, quien fue violada y asesinada en julio de 1993. Algunas de las canciones de este álbum se relacionan directamente con el asesinato de Zapata (como "MIA", que fomenta la justicia del vigilante para su asesino), así como la muerte de Sargent por sobredosis de drogas ("Rock A Bye").

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Doolittle

Doolittle es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense de rock alternativo Pixies, lanzado al mercado el 17 de abril de 1989 por el sello discográfico 4AD. La temática poco convencional del álbum, con referencias al surrealismo, la violencia bíblica, la tortura y la muerte, contrasta con el sonido limpio de la producción conseguida por el nuevo productor de la banda, Gil Norton. Doolittle fue la primera producción internacional de Pixies con Elektra Records actuando como distribuidor del álbum en Estados Unidos y PolyGram en Canadá.

Se extrajeron dos sencillos del álbum, "Here Comes Your Man" y "Monkey Gone to Heaven", ambos de ellos con cierto éxito en la lista de Modern Rock Tracks de Estados Unidos. El álbum en sí llegó al puesto número ocho de la lista británica de álbumes; un inesperado éxito para la banda. Mirando atrás, canciones como "Debaser", "Wave of Mutilation" y "Hey" han recibido grandes críticas, mientras que el álbum, junto con Surfer Rosa, es visto como uno de sus mejores.
#Pixies #Alternative #90s

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De-Loused in the Comatorium

De-Loused in the Comatorium lanzado el 2003, está basado en una novela corta escrita por Cedric Bixler basada en la vida de Julio Venegas, artista y músico de El Paso cercano a Omar y Cedric. Un disco de hardcore punk desorbitante, con grandes influencias de salsa y rumba y de sonidos rescatados de los clásicos del rock progresivo, junto a unas crípticas letras.

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Bigger, Better, Faster, More!

Bigger, Better, Faster, More! es el único álbum de estudio de rock alternativo de la banda 4 Non Blondes, publicado en 1992. 4 Non Blondes fue una banda estadounidense de rock alternativo de principios de los años 1990. Son conocidas fundamentalmente por su exitoso single de 1993 "What's Up?". En 1995, 4 Non Blondes participaron con la canción "Misty Mountain Hop" en el trabajo "Encomium", álbum tributo a Led Zeppelin. Linda Perry inició su carrera en solitario en 1995.

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Chickenfoot

Chickenfoot es el álbum debut del supergrupo estadounidense Chickenfoot, lanzado el 5 de junio de 2009 en Europa y los Estados Unidos. Chickenfoot es un supergrupo de origen estadounidense, formado en Cabo San Lucas, Baja California Sur, México, en 2008, que fusiona diversas tendencias musicales como el blues rock, el heavy metal y el hard rock. El grupo está integrado por el vocalista Sammy Hagar (ex-Van Halen, y Montrose), el bajista Michael Anthony (también ex Van Halen), el guitarrista Joe Satriani y el baterista Chad Smith (de Red Hot Chili Peppers).

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Blur: The Best of

Blur: The Best of es un álbum de grandes éxitos de la banda británica Blur, publicado a finales de 2000. Fue lanzado en CD, casette, MD, Vinilo, VHS y DVD. El álbum incluye 17 de los 23 sencillos editados por la banda entre 1990 y 1999 más el tema inédito "Music Is My Radar". El álbum alcanzó el puesto número 3 en el UK Albums Chart en el Reino Unido y en el número 186 del Billboard 200 de Estados Unidos. La portada del álbum fue diseñana por el artista Julian Opie. La pintura de este álbum se encuentra en la National Portrait Gallery en Londres. La caratula también tiene similitud con la del álbum Hot Space de Queen. Para 2009 el álbum había vendido 1 millón de copias en el Reino Unido.

Tracklist:
CD 1

CD 2
Grabado en vivo en el Wembley Arena el 11 de diciembre de 1999.

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Bleach

Bleach es el álbum debut de la banda de rock estadounidense Nirvana, lanzado en junio de 1989 a través del sello discográfico independiente Sub Pop. La mayor parte de las sesiones de grabación tuvieron lugar en el estudio Reciprocal Recording de Seattle, Washington entre diciembre de 1988 y enero de 1989. El compositor de Nirvana, Kurt Cobain, se sentía presionado al crear canciones para Bleach que estuvieran dentro del género del grunge, impulsado por esta discográfica y la escena musical de Seattle. El álbum está considerado como bastante negativo y desolador; Cobain afirmó que la mayoría de las letras se escribieron la noche anterior a grabar, cuando se sentía «molesto» y no las tuvo en alta estima. La grabación estuvo financiada por Jason Everman, acreditado como guitarrista pese a no haber tocado en ninguna canción.

Tracklist:

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